Qualche decennio fa all’ingresso del borgo c’era una piccola latteria, sulla cui porta ancora oggi si intravede la traccia di una vecchia insegna dipinta a mano. Questa è solo una delle tante attività del centro storico la cui serranda è abbassata da molto tempo.
Rimuovendo dall’architettura gli infissi della porta e della finestra, Villiam Miklos Andersen rimette in funzione la latteria come un vano a libero accesso. Lo spazio, così riconfigurato, è aperto al pubblico per tutta l’estate, a ogni ora del giorno e della notte. Dall’interno, una nuova insegna al neon diffonde in strada una luce al contempo estranea e familiare, che colora di ciclamino le notti del paese. La scritta Rock Hard Milk (Latte duro come la roccia)evoca l’attaccamento quasi materno che intercorre fra la comunità di Serre di Rapolano e il travertino, formato da calcio compresso. Il paese è costruito in questa roccia sedimentaria, sulla cui lavorazione poggia gran parte dell’identità e della ricchezza del territorio.
Entrando nello spazio si può sentire l’odore fresco e agreste del cedro e del cipresso emanato dalle sculture interamente in legno che l’artista ha realizzato con una segheria locale. Due copie esatte di una delle slot machine, con sgabelli, del Roby’s Bar — il locale sulla strada provinciale che è punto di ritrovo della comunità serrigiana — rappresentano la macchina sostituendo alla sensualità elettronica una carnalità naturale. L’installazione consente, così, un’esperienza sensoriale diversa dall’originale, stimolando una riflessione sulle dinamiche di gestione individuale e collettiva del desiderio nel particolare contesto del paese.
L’immagine romantica di una nuova latteria, dove sedersi su uno sgabello per sentire l’odore del paese e ascoltarne le voci, è il cuore del progetto che Miklos Andersen sviluppa a Serre di Rapolano. Lavorando sui confini fra pubblico e privato, il suo lavoro è teso a cogliere la complessità del borgo nel presente e da una prospettiva di spaesamento e tenerezza.

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Opere:
01. Villiam Miklos Andersen, Rock Hard Milk, 2024. Insegna al neon, 142 x 42 cm.
Via Fratelli Rosselli, 13

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02. Villiam Miklos Andersen, Medusa’s Quest, 2024. Legno di cipresso, tre elementi, 178 x 45 x 41 cm; 80 x ⌀ 35 cm circa cad.
Via Fratelli Rosselli, 13

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03. Villiam Miklos Andersen, Medusa’s Golden Gaze, 2024. Legno di cedro, tre elementi, 178 x 45 x 41 cm; 80 x ⌀ 35 cm circa cad.
Via Fratelli Rosselli, 13

Villiam Miklos Andersen (Kalundborg, Danimarca, 1995) si è laureato alla Hochschule für Bildende Künste - Städelschule di Francoforte nel 2021, nella classe di Judith Hopf, e alla Jutland Art Academy di Aarhus nel 2020. La sua pratica artistica è influenzata da un interesse per la logistica e per le modalità di lavoro della società post-industriale, in particolare da come le sfere del personale e del privato si intreccino e siano informate dai sistemi dettati dalle logiche economiche. Il suo lavoro mostra esperienze reali vissute all’interno di vaste reti di sistemi e pratiche votate all’efficienza. Nei suoi ultimi progetti, l’artista riflette su contesti di lavoro segnati da una prevalenza maschile e propone uno sguardo queer, che ne esplora il potenziale di sensibilità, romanticismo e cura. Ha vinto il G+G Art Award Nord (DE, 2023), l’Aros Art Prize (DK, 2020) ed è stato selezionato per Ars Viva Art Prize (DE, 2022). Le mostre recenti includono: Area Of Common Interests, 1Shanthiroad, Bangalore (IN, 2024); November Simulacra, Pechino (CN, 2023); The Pawn Shop, documenta fifteen, Kassel (DE, 2022); Proof, That This Is a Home, Frankfurter Kunstverein (DE, 2022); Going Nowhere, Spoiler Zone, Berlino (DE, 2021); Umsteigemöglichkeit, Kunsthal Aarhus (DK, 2020). Il suo lavoro è parte di collezioni istituzionali come quelle del X Museum di Pechino e del Herbert Gerisch-Stiftung a Neumünster, Germania. A novembre 2024 aprirà la sua prima grande personale in un’istituzione, all’O—Overgaden di Copenaghen.