“Egli rise e mi disse che era un animale immaginario, l'aspide o il basilisco, e che non conosceva nessun animale come quello che io descrivevo.”

Antonio Gramsci, Lettere dal carcere

Il progetto di Raffaela Naldi Rossano nasce dall’osservazione della collezione del futuro Museo di Scienze Naturali di Belvì e dalla lettura di uno scritto di Antonio Gramsci. L’elemento comune è il Gongilo, un piccolo sauro, un serpente con corti arti, protagonista di narrazioni tra scienza e credenza. La tradizione popolare infatti afferma che si nasconda sottoterra per trasformarsi in una creatura mostruosa e alata. Il Gongilo assume, per la sua natura ibrida, il ruolo di emblema dell’intera collezione, nata dal rigore scientifico e nutrita nel tempo da donazioni, nella zona liminare tra selezione tassonomica e accumulazione spontanea. Il serpente, simbolo di trasformazione o di rinascita, è ricorrente in diverse culture e in particolare è connesso al culto della Dea Madre, radicato in Sardegna sin dal Neolitico. Il principio femminile diventa elemento centrale dell’indagine artistica nel mito delle Janas, piccole creature magiche che abitavano i boschi, abili tessitrici e danzatrici, e della Dea Madre, divinità connessa alla natura, alla nascita e alla trasformazione. L’artista costruisce una narrazione che gioca fra rappresentazione e realtà, racconta un museo che esiste nell’immaginario della comunità ma ancora non è, vivo in una condizione atemporale. Il museo immaginato presenta visioni molteplici attraverso media differenti: la performance con le donne del coro del paese, le ceramiche che prendono la forma del Gongilo, i tessuti a telaio indossati durante la performance, il video, contenitore in cui convergono tutti gli elementi per trasformare la conoscenza tassonomica in un viaggio molteplice e complesso in cui gli animali sono presentati e innescano, tramite l’elemento femminile, nuove relazioni tra leggende locali e scienza. Il Gongilo, serpente in metamorfosi, è l’elemento magico, trasformativo, ibrido, che collega temporalità multiple, mito e realtà naturale. La performance simbolicamente riattiva conoscenze ancestrali e propizia un nuovo inizio per la comunità, fortemente segnata dal crescente spopolamento, a partire dall’elemento femminile rigeneratore.

ㅤ

ㅤ

Opera esposta:

Raffaela Naldi Rossano, SERPENTINA. Per un mūsēum senza tempo, 2023. Tessuto a telaio, ceramica, video, dimensioni variabili.
Stazione di Belvì – Aritzo, Belvì.
ㅤ

Raffaela Naldi Rossano (Napoli, 1990) vive e lavora tra Napoli e Atene; si è laureata nel 2016 al Goldsmiths College di Londra. Il suo ultimo film WARP, 2022, parte della ricerca Partenope, è stato presentato a LIAF - Lofoten International Art Festival (NO, 2022), a cura di Francesco Urbano Ragazzi, e al Cinema Galleggiante di Venezia, a cura di TBA21 Academy e Barbara Casavecchia. Nel 2020 ha partecipato alla Quadriennale di Roma e tra le recenti mostre personali ricordiamo: Undomesticated Voices, doppia personale con Lara Damaso, Istituto Svizzero, Milano (IT, 2022); How She Spins, Damien and the Love Guru, Bruxelles (BE, 2022); I Confess, a cura di Chus Martinez, der TANK, Basilea (CH, 2019); Partenope, Aetopoulos, Atene (GR, 2019). Tra le mostre collettive: Spettri, Madre, Napoli (IT, 2022); Utopia Distopia: il mito del progresso partendo dal Sud, Madre, Napoli (IT, 2021); Non c'è tempo per godersi il sole, Fondazione Morra Greco, Napoli (IT, 2021); Onde tra noi, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Guarene (IT, 2020); Fare Deculturalizzazione, Museion, Bolzano (IT, 2019); Che i ponti brucino, Manifesta, Palermo (IT, 2018).