Il laboratorio si propone di esplorare due differenti condizioni dell’esperienza sonora: il suono risonante, capace di propagarsi nello spazio, e il suono secco, che coincide con l’azione. Attraverso esercizi di ascolto, movimento e pratica sonora, i partecipanti saranno invitati a sviluppare una sensibilità verso il modo in cui il corpo produce, modifica e abita il suono. L’ascolto diventa così anche una forma di contatto: attenzione all’attrito, alla pressione, alla durata e alla relazione tra gesto, spazio e materia. Il laboratorio includerà Ali Hierax di Francesco Toninelli, realizzata in occasione di Una Boccata d’Arte 2026: ali-bandiere concepite come dispositivi di interazione con l’elemento aereo. Il loro utilizzo collettivo permetterà di mettere in relazione l’esperienza sensoriale individuale con le dinamiche della performance di gruppo, trasformando il movimento dei partecipanti in un unico organismo sonoro e percettivo.

In occasione del finissage di Una Boccata d’Arte, l'artista presenterà la pubblicazione Perché non dovrei vagare per i pascoli a cercare il vento? insieme alla casa editrice ziczic.

L’evento sarà dedicato alla presentazione del booklet Residence Time, a cura di Valentina Buzzi, realizzato in occasione dell’omonimo progetto. La pubblicazione raccoglie i contributi dei partecipanti al progetto, accompagnati dai testi introduttivi di Aldo Pezzana e Farida Simonetti. La presentazione rappresenterà un momento di restituzione e di celebrazione del percorso condiviso, segnandone la conclusione e offrendo l’occasione di ripercorrerne le esperienze e i contributi.

L'evento di finissage prevede una visita guidata al progetto di Rebecca Moccia per il Comune di Cusano Mutri, Anche Noi (Nostalgia Radicale) insieme alla curatrice Giulia Pollicita. La visita sarà propedeutica alla preparazione di un gruppo di lavoro che prenderà parte ad un workshop di attivazione e discussione di una delle opere in mostra previsto nei prossimi mesi. La visita guidata partirà dalla sede del Comune per spostarsi poi nei locali al piano superiore della Biblioteca. 

In occasione del finissage di Una Boccata d’Arte, il pubblico sarà accompagnato alla scoperta delle opere di Caterina Gobbi realizzate ad Andreis. Il percorso partirà dal Centro Visite, proseguirà verso la fontana del paese e si concluderà alla Chiesetta di San Daniele, attraversando i luoghi che hanno dato forma al progetto Raccontami di quando tornando dalla fontana.

Renato Grieco e Banda Galliano “la 33” presentano Doppiopasso, un’indagine all’intersezione tra lo spazio pubblico, le pratiche di sintonizzazione dei corpi e la composizione musicale per strumenti acustici. In maniera simile a Continua - l'intervento di Renato Grieco per Boccata d'Arte nella frazione Mare di Lugo di Vicenza - la performance non si limita alla semplice esecuzione musicale: diventa il perno di una composizione fatta di prossimità, corpi e posture. Chi suona crea un rapporto con lo spazio pubblico e lo legge attraverso le proprie scelte di movimento.

Il 3 ottobre alle 18.30 a Palazzo Milio, l’artista Irene Macalli ripercorre il processo partecipativo che ha condotto alla realizzazione dell’installazione Qui il vento ricorda per noi. Attraverso un laboratorio aperto alla comunità, parole, segni e immagini sono stati tracciati su superfici trasparenti con colori per vetro, dando forma a memorie personali, frammenti, presenze. Nata dall’incontro con la comunità di Ficarra, l’opera si offre come spazio di incontro e contemplazione, un dispositivo capace di mettere in relazione passato e futuro. Il finissage sarà occasione per presentare la pubblicazione edita da Pungitopo.

In occasione dell'evento di chiusura del progetto "Piedi caprini, capelli di polpo", Maja Escher ha immaginato di attivare una passeggiata per le vie di Borgo Marano assieme ai bambini e bambine della scuola elementare con cui ha lavorato per la realizzazione delle formelle in terracotta collocate in diversi muri del borgo.

Il 2 ottobre, in occasione del finissage di Mi aspetto che il sole mi illumini ancora, sarà presentato Come se, libro d’artista nato dall’incontro con Piera Masala e dall’esperienza condivisa a Monteleone Rocca Doria durante Una Boccata d’Arte. Il volume intreccia fotografie, archivi familiari, poesie e disegni, attraversando memoria, territorio e comunità e mettendo in dialogo ciò che è stato con ciò che ancora può accadere.

TO RIVER di Vasilis Papageorgiou, a cura di Sofia Baldi Pighi, racconta il rapporto tra il torrente Tramazzo, il territorio e la memoria della comunità di Tredozio. In occasione dell’evento viene presentata la pubblicazione dedicata all’opera, realizzata con graphic design a cura di Habitat (Ufficio Creativo). Come la scultura, anche il booklet intreccia rame, stampa a ruggine e tovaglia romagnola, aprendosi e chiudendosi come una vera tovaglia.

Con i guardiani del Parco Adda Sud, svolgeremo una passeggiata alla scoperta della flora e della fauna del terrazzamento della costa, ascoltando sfide e problemi della zona, che costeggia i campi coltivati dagli agricoltori. 

Tre giorni di incontro con l'artista Irene Macalli per riattivare il senso di co-creazione nato nel 2012 con Ficarra libro mio. Si riscoprirà il sentimento verso il proprio territorio, trasformando la memoria del libro in un nuovo processo creativo condiviso. Il laboratorio consisterà nella scrittura e nel disegno su mattonelle trasparenti con colori per vetro. Le memorie future verranno poi simbolicamente alzate al vento attraverso l'installazione Qui il vento ricorda per noi pensata per Piazza delle Logge.

Un workshop che indaga le dimensioni ecologiche, sociali e simboliche dell'acqua come risorsa collettiva, attraversando luoghi segnati dalla presenza dell’acqua, tra fonti, sentieri e santuari. Il percorso apre una discussione su temi come la privatizzazione delle risorse e il rapporto tra territorio e comunità al fine di ragionare insieme un'architettura effimera condivisa nello spazio del riparo sotto roccia sa Corona de sa Buvera.

Attraverso pratiche di ascolto, cammino e mappatura sensibile, i partecipanti al laboratorio partecipativo, condotto da Enrico Malatesta e Chiara Pavolucci, esploreranno il territorio in chiave sonora, per disegnare insieme mappe fatte di percezioni, memorie e tracce acustiche. Il corpo e l’attraversamento si fanno strumenti di relazione e il territorio si mostra come esperienza condivisa, situata e in continuo divenire.  Il laboratorio è realizzato con gli alunni dell'Istituto Giannone e replicato presso il Museo Civico Cigno Nero in collaborazione con la Pro Loco di Ischitella.

Terra e fogu è un workshop dimostrativo dedicato alla cottura tradizionale dell’argilla su fuoco diretto. Attraverso l’accensione di due falò, Ilare guiderà il pubblico nelle diverse fasi del processo, dal preriscaldamento alla cottura finale. Un momento di osservazione e ascolto che restituisce il valore ancestrale della trasformazione della materia.

Il workshop invita gli abitanti di Pofi a dialogare con gli studenti dell'Accademia di Belle arti di Frosinone condividendo memorie familiari e ricordi di vita quotidiana: gesti, oggetti, ricordi, sensazioni. Insieme agli studenti, queste storie diventeranno una grande tela dipinta, trasformando la memoria in materia viva e collettiva.

Le bambine e i bambini della Scuola Elementare e gli anziani della Casa di Riposo sono coinvolti in un laboratorio immaginativo di archeologia speculativa. L'intento dell'artista è aprire con loro un confronto ludico per provare a dare un volto e un corpo alla Dea Cupra, al fine di riconnettere i partecipanti alla storia locale e vedere dove li può spingere la loro immaginazione. 

Prodotta per la sesta edizione di Una Boccata d'Arte (2025) e realizzata a Miglionico, l’opera entra nella collezione permanente del museo, ampliando l’itinerario artistico del progetto.

A seguire DJ set di Agostino Quaranta.

Il territorio extra-urbano, spesso escluso dalle logiche del sistema dell'arte e dalle logiche culturali delle grandi città, ha assunto una dimensione di maggior rilevanza e interesse negli ultimi anni, diventando centrale nel dibattito artistico contemporaneo che si interessa dell'urgenza delle sfide ambien-tali, delle riflessioni nate in seno al COVID-19 e della necessità di ripensare il rapporto tra arte, pubblico e territorio.